전통 관악기 제작자이자 연주자인 누리금(NURI-GEUM) 김웅 대표가 지난 11월 7일 오후 2시 광주광역시 광산구 월봉서원 빙월당 마당에서 열린 ‘마을문화 기림콘서트’에 참여해 대금 연주와 함께 한국 전통악기의 아름다움과 새로운 음악적 가능성을 알렸다.
이번 공연은 솔하모니(SoL Harmony)가 주최·주관한 문화예술 행사로, ‘월봉서원(빙월당) 마을 문화를 기리는 작은 관심과 실천의 음악회’를 주제로 마련됐다. 지역의 역사와 문화가 깃든 공간에서 다양한 장르의 예술인들이 함께 음악을 나누며 전통과 현대가 어우러지는 문화교류의 장을 펼쳤다.
특히 이날 김웅 대표는 대금 연주뿐 아니라 자신이 개발한 악기 브랜드 ‘누리금’에 대한 소개와 설명을 함께 진행하며 관객들에게 전통악기의 특징과 제작 과정, 현대 음악에서의 활용 가능성을 알리는 시간을 가졌다.
김웅 대표는 오랜 기간 대나무 관악기의 제작과 연구, 연주 활동을 이어온 음악가로, 전통악기의 고유한 소리를 계승하면서도 현대 음악에 적합한 악기를 개발하는 데 힘써왔다.
그가 이끄는 누리금은 ‘한국의 소리를 세계로’라는 슬로건 아래 전통 관악기의 음색과 정체성을 바탕으로 새로운 연주 환경과 음악적 활용 가능성을 연구하는 악기 전문 브랜드다.
누리금의 대표적인 개발 악기인 ‘양악대금’은 한국 전통 대금의 소리를 기반으로 현대 음악의 음계와 연주 특성을 고려해 제작된 악기다. 전통음악은 물론 대중가요, 영화음악, 세계 음악 등 다양한 장르에 활용할 수 있도록 개발됐다는 점에서 기존 전통악기와 차별화된 특징을 지닌다.
김웅 대표는 이번 음악회에서 누리금의 개발 배경과 악기 제작에 담긴 철학을 소개하며, 전통악기가 국악이라는 특정 영역에만 머무르지 않고 다양한 음악 속에서 새로운 표현력을 발휘할 수 있다는 점을 전달했다.
특히 악기 제작자가 직접 무대에 올라 연주하고 자신이 개발한 악기를 설명했다는 점에서 관객들이 우리 전통악기를 보다 친숙하게 이해할 수 있는 계기를 마련했다.
김웅 대표가 추구하는 누리금의 방향은 단순히 새로운 악기를 제작하는 데 그치지 않는다. 전통악기의 고유한 소리와 문화적 가치를 보존하면서도 현대인의 음악적 감각과 연주 환경에 맞춰 발전시키고, 한국의 소리를 더 많은 사람에게 알리는 데 목적을 두고 있다.
현재 누리금은 양악대금을 비롯해 다양한 대나무 관악기의 제작과 개선, 맞춤형 악기 개발 및 수리 등을 이어가고 있다. 특히 악기 제작 기술과 실제 연주 경험을 결합해 연주자의 요구를 반영한 악기를 연구하고 있으며, 관련 기술에 대한 특허출원과 브랜드 상표등록도 추진하고 있다.
이러한 활동은 전통악기의 제작 기술을 계승하는 동시에 현대 음악시장에서 활용 영역을 넓혀가려는 시도로, 김웅 대표가 악기 제작자이자 연주자로서 쌓아온 경험을 바탕으로 진행되고 있다.
한편 이날 음악회는 ‘악기의 변신’, ‘울림의 향연’, ‘기림의 노래’, ‘가을의 소리’, ‘열정의 시간’ 등 다섯 개의 주제로 구성됐다.
에어로폰 연주자 박기숙을 비롯해 대금 연주자 김웅과 김은정, 기타 연주자 김소연, 라틴·팬플루트 연주자 박수아 등이 참여해 각기 다른 악기의 개성과 음악적 매력을 선보였다.
현대적인 전자 관악기의 풍부한 음색과 대금의 깊은 울림, 기타의 따뜻한 선율, 팬플루트의 이국적인 소리가 어우러지며 공연에 다채로움을 더했다.
특히 전통 관악기인 대금이 현대적인 악기들과 함께 소개되면서 우리 악기가 다양한 음악 장르와 자연스럽게 어우러질 수 있다는 가능성을 보여줬다.
공연이 열린 월봉서원은 조선시대 유학자 고봉 기대승의 학문과 정신을 기리는 역사문화 공간으로, 광주 지역의 전통문화와 인문학적 가치를 간직한 곳이다.
이처럼 역사적 의미를 지닌 공간에서 펼쳐진 음악회는 지역 문화유산에 대한 관심을 높이는 동시에 전통과 현대의 음악이 공존하는 문화예술 교류의 의미를 더했다.
김웅 대표에게도 이번 공연은 단순한 연주 무대를 넘어 자신이 연구하고 제작해 온 악기의 가치를 관객과 공유하고, 한국 전통악기의 새로운 가능성을 알리는 자리였다는 점에서 의미가 있다.
특히 다양한 장르의 예술인들과 함께한 이번 무대는 누리금이 지향하는 음악적 확장성과도 맞닿아 있다. 전통의 소리를 바탕으로 현대 음악과 소통하고, 악기 제작과 연주를 통해 한국 음악의 아름다움을 널리 알리고자 하는 김웅 대표의 활동 방향을 보여준 것이다.
김웅 대표는 이번 공연을 계기로 한국의 전통악기가 특정 장르에 머무르지 않고 다양한 음악과 어우러져 더 많은 사람에게 친숙하게 다가갈 수 있기를 바라는 뜻을 전했다.
또한 악기 제작자이자 연주자로서 전통의 가치를 지키는 동시에 새로운 소리를 연구하고, 누구나 우리 악기의 아름다움을 쉽게 접할 수 있도록 노력하겠다는 방향을 밝혔다.
김웅 대표는 앞으로도 누리금을 통해 전통 관악기의 제작과 연구, 연주 활동을 지속하며 한국 전통악기의 우수성과 음악적 가능성을 국내외에 알리는 데 힘쓸 계획이다.
‘한국의 소리를 세계로’라는 누리금의 철학처럼, 김웅 대표가 이어가는 악기 제작과 연주의 여정은 전통을 지키는 손길에서 출발해 새로운 시대의 음악으로 확장되고 있다. 한국의 소리를 더 많은 사람들과 나누고 세계로 전하고자 하는 그의 도전은 앞으로도 계속될 전망이다.
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